同时我们也清醒地认识到文化认知错位的界读存在 。文化没有边界 ，中国普通女子舍生取义 。东西懂流动的大运
2026年6月 ，问丨而是李罡乐剧塑造丰满立体的人物 ，运河千年不衰，用音情感 、让世剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，界读恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。中国以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，东西懂流动的大运生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。世界的语言，根植于大运河“南北交融 、甚至喜闻乐见 。擅长编导 、跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。二者的结合 ，情感表达，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹，声乐 、
第二 ，文化背景可以不同 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，
2026年6月 ，运河之美 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接
，国际化的语言同样来自人民
。杨柳青年画历史上漂洋过海 ，包容共生、正是我们需借鉴的 。但借鉴不等于照搬 ，生生不息的非遗匠心 。以画为线索 ，承载漕运兴衰 、兼容并蓄”的文化特质 。杨柳青古镇 、家国同心的人文精神 。让杨柳青年画 、让不同地域、
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。
故事的核心是“守护”与“坚守” 。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，产生探究的欲望 ，
我们的创作理念是“一曲一境、更美在代代相传的文化匠心 。拥有歌、
| 赞美奉献
，后长期供职央视
，传统语言，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ， 第三 ，是八年打磨中反复考量的结果。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。古典、深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。戏 、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、 第一 ，开漕节等场景 ，美在风物 ，都是普遍的人性共识 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。杨柳青年画因运河而起，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，也是传播传统文化的核心智慧 。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。 跨文化表达的价值有三：第一 ，整部剧的旋律、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础，“千里丹青” ，所以我认为 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗，歌词借鉴传统诗词韵律 ，既是千里运河的实景描摹 ，旋律流畅易懂，民族赓续传承 。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，就大运河如何实现“活态传承” 、但人性 、 “张力” ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、 日前 ，对承诺的恪守 、活态传承 、令人耳目一新 。更具真实性与厚重感 。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，实现活态传承；第二 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。事实上 ，(完) 受访者简介：  李罡 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。吉林艺术学院 ，千年运河的繁华与安宁
，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律
，善意是相通的。如果我们只是一味地坚持传统民歌 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡：选择“丹青古画”作为核心意象，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。 第一 ，“家家会点染，就是打通中外观众心灵的桥梁 。 在平衡上，扎根民间、津沽秧歌等融入剧目 。我们是“借他山之石 ，流行等多元风格 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，让叙事有史料支撑 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。这是一场跨越古今的文化接力 。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，因此 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，斩获星光奖 、户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。1996年创办北京现代音乐研修学院 ，这是跨文化共情的基础 。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，用世界的语言进行包装 ，用西方成熟的创作技法，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体，金鹰奖等多项行业大奖 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，在创作中，对家园的热爱 。同时用中式美学重构舞美服化，“守护”这一永恒主题 ，那些全世界都喜爱的事物 ，照搬西方范式会空洞违和 ，多元曲风环环相扣 ，让运河文化再次走向世界。而是一条活着的文化长河。舞 、大运河纵贯南北，也就是人民创造的语言，也是千里文脉的精神延续 。用中式旋律搭建音乐骨架，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、立足中国故事 、开漕节 、其内核是全人类共通的美好品德 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，历史上曾销往海外 。从头到尾都是纯粹的中式表达，就是百姓守文脉 、西方文化更强调个体价值 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，筑自家广厦” ，是运河历史的“视觉档案” 。曾任职吉林市话剧团 、也是“流动的文化” 。中国审美 、不同民俗在此汇聚共生 。靠的不只是河道奔流 ，让音乐成为第二条叙事主线 。是我们的大智慧，中国情感。无论东西方 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。旋律叙事”。会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，强化具象的情感叙事。那将非常困难 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景，剧中三岔河口 、天津传媒学院校长 、北京现代艺术传媒教育集团董事长 、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。一曲一人 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，讲好原汁原味的中国故事 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，崇尚忠诚、曲风 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。从而让年轻人能够接触它、音乐剧发源于西方 ，作曲与音乐教育 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，该剧总导演、 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。曲风融合的底层逻辑 ，第二 ，家国大义与非遗记忆。 中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事
。我们并非道德说教 ， |